데이비드 프랭클 감독이 연출한 18년 만의 속편 제작을 앞둔 눈이 즐거운 화려한 패션 영화 <악마는 프라다를 입는다>의 소개 및 줄거리와 등장인물, 영화 비하인드에 대해서 소개하겠습니다.
악마는 프라다를 입는다 소개 및 줄거리
2006년에 개봉하고 데이비드 프랭클 감독이 연출한 '악마는 프라다를 입는다'는 화려한 오트쿠튀르의 세계를 배경으로 한 패셔너블한 코미디 드라마 그 이상입니다. 이 영화는 특정 야망, 식물 역학, 톤 아이덴티티를 탐구하는 다층 영화입니다.'악마는 프라다를 입는다'의 중심에는 최근 저널리즘을 전공한 안드레아 앤 삭스가 런웨이 매거진의 편집장인 위협적인 미란다 프리스틀리의 부업으로 취직하는 여정이 담겨 있습니다. 프랭클의 관점에서 볼 때, 줄거리는 단순히 패션에 관한 것이 아니라 전문적인 도전과 특정 서비스를 탐구하기 위한 수단입니다. 프랭클은 앤디가 낯선 사람에서 패션에 열중하는 사람으로 변모하는 과정을 정확하게 따라갑니다. 순진하게 시작되는 이 변화는 곧 앤디의 특별한 삶과 가치관과 대립하게 됩니다. 앤디 본과 그녀의 도덕적 나침반 사이의 갈등은 내러티브를 발전시키며, 그녀의 여행을 경쟁적인 지형에 맞춰야 한다는 압박감에 시달린 적이 있는 관찰자들과 공감할 수 있게 만듭니다. 프랭클은 각 장면이 이러한 내적 어려움을 미묘하게 강화하여 얼굴 위치의 화려함을 넘어 스토리에 감정적 울림을 선사합니다.
등장인물
메릴 스트립이 완벽하게 연기한 미란다 프리스틀리는 영화에서 중요한 인물입니다. 프랭클의 지휘 아래 미란다는 단순한 전형적인 적대자가 아니라 권력과 리더십의 복잡성을 구현합니다. 프랭클과 스트립은 냉담한 말투로 직업적 지배력 유지에 따른 특정 비용을 가리는 미묘한 캐릭터를 그리기 위해 함께 노력했습니다. 미란다는 단순한 악당이 아니라 변장한 과외 선생님입니다. 그녀가 앤디를 대하는 냉담함은 마키아 벨 적인 태도로 생존에 있어 잔인한 임무로 작용합니다. 결국 프랭클은 미란다를 팔로워십의 원본 지문에 도전하는 방식으로 제시합니다. 미란다가 앤디의 암시적인 행동을 인정하는 장면은 미란다의 스타일이 가혹한지 아니면 필요한지 의문을 품게 만듭니다. 차분한 대화와 의도적인 촬영을 통해 포착된 이러한 이중성은 전형적인 성장 스토리에서 간과되는 리더십의 복잡성을 강조합니다. 감독으로서 프랭클의 뛰어난 능력은 에밀리, 나이젤과 같은 조연 캐릭터를 활용한 것에서도 빛을 발합니다. 이 캐릭터들은 단순히 패딩이 아니라 야망과 진정성 사이에서 앤디의 내면적 갈등을 반영하는 역할을 합니다. 미란다의 첫 번째 부제인 에밀리는 야망의 대가를 상징합니다. 그녀의 캐릭터는 실제로 건강과 특히 행복을 희생하면서 자신의 지위를 유지하는 데 집착합니다. 프랭클은 에밀리를 통해 전문가의 확인을 추구하는 데 얼마나 유창하게 갇힐 수 있는지 보여줍니다. 반면에 나이젤은 다른 관점을 제시합니다. 패션계에 깊이 빠져 있지만 나이젤은 정체성을 잃지 않고 경력을 쌓는 것이 가능하다는 것을 암시하는 어조를 유지합니다. 미란다에게 배신당한 그의 중요한 순간은 그 고집의 가혹한 현실을 드러내며, 성공에 필요한 것이 무엇인지에 대한 앤디의 이해를 더욱 복잡하게 만듭니다. 이러한 캐릭터는 앤디와 팔로워십에게 야망과 성공에 대한 다양한 관점을 제공함으로써 내러티브를 더욱 풍부하게 만들어 이야기를 더욱 설득력 있게 만듭니다.
비하인드
영화의 가장 큰 비하인드 스토리 과제 중 하나는 의상 디자인이었습니다. 영화는 패션계를 중심으로 전개되기 때문에 의상을 제대로 맞추는 것은 필수적이었지만 쉽지 않았습니다. 프랭클은 코이투스와 더 시티를 연구한 것으로 유명한 멋진 의상 개발자 패트리샤 필드와 협력하여 옷장이 스토리의 필수적인 부분이 될 수 있도록 했습니다. 필드는 이야기를 가리지 않고 앤디의 변신을 반영하기 위해 고급 패션을 사용하는 방법에 대한 독특한 도전에 직면했습니다. 프랭클과 필드는 이 의류가 단순히 스타일을 위한 것이 아니라 거짓말쟁이 장치 역할을 하는 비전을 제시했습니다. 앤디의 원래 지저분한 의상은 그녀의 낯선 지위를 이미지화했으며, 개발자 브랜드로의 점진적인 전환은 미란다의 세계에 대한 흡수력을 더하는 것을 의미했습니다. 특히 프랭클은 미란다의 절제된 고급스러운 의상, 나이젤의 화려한 흔적, 에밀리의 엄격한 큐레이팅 스타일 등 모든 캐릭터의 옷장이 자신의 개성을 반영한다고 확신했습니다.
데이비드 프랭클은 캐스팅 과정에서 특히 미란다 프리스틀리 역에 완벽한 여배우를 캐스팅하는 데 있어 상당한 어려움에 직면했습니다. 메릴 스트립은 항상 최고의 선택이었지만, 그녀를 설득하는 것은 쉬운 일이 아니었습니다. 스트립은 원래 영화의 시장성 때문에 고사했지만, 프랭클의 지속성과 더 많은 출연료 제안으로 결국 그녀의 헌신을 확보했습니다. 미란다에 대한 그녀의 묘사는 부분적으로는 프랭클이 완전히 받아들인 선택인 크고 부풀려진 톤 대신 부드럽고 통제된 목소리를 사용하기로 결정한 덕분에 훌륭했습니다. 앤디 삭스 역을 맡은 앤 해서웨이의 캐스팅에는 장애물도 있었습니다. 해서웨이는 이 역할에 열정을 보였지만, 원래 이 공장은 레이철 맥아담스 같은 대형 스타들을 선호했습니다. 프랭클은 자신의 관계성과 미묘한 매력이 앤디의 캐릭터 활에 중추적인 역할을 한다고 생각하며 해서웨이의 편에 섰습니다. 자신의 캐스팅 선택에 대한 프랭클의 믿음은 성공했고, 해서웨이와 스트립의 케미는 영화의 가장 큰 강점 중 하나였습니다.