피터 패럴리 감독이 연출한 인종을 초월한 두남자의 실화 기반 영화 <그린북>의 소개 및 줄거리와 등장인물, 영화 비하인드에 대해서 소개하겠습니다.
그린북 소개및 줄거리
피터 패럴리 감독의 그린 북(2018)은 1960년대 미국 남부의 자동차 여행이라는 렌즈를 통해 우정, 인종 편견, 인류애를 탐구하는 영화적 걸작입니다. 실화에서 영감을 받은 이 영화는 흑인 클래식 피아니스트 돈 셜리 박사와 그의 이탈리아계 미국인 운전사 토니 "립" 발레롱가의 여정을 따라갑니다. 설득력 있는 내러티브와 탁월한 캐릭터 역동성을 갖춘 그린 북은 아카데미 최우수 작품상을 수상했을 뿐만 아니라 인종 관계에 대한 중요한 논의를 촉발시켰습니다.그린북은 기본적으로 유머와 드라마, 감동적인 순간이 얽혀 있는 로드무비입니다. 영화는 1962년 브롱크스 출신의 경비원 토니 발레롱가가 자신이 일하는 나이트클럽이 일시적으로 문을 닫은 후 일자리를 찾는 것으로 시작됩니다. 그는 세계적 수준의 피아니스트인 돈 셜리 박사의 고용을 받아 딥 사우스를 통과하는 콘서트 투어에 동행하게 됩니다.두 사람이 분리와 인종 차별이라는 가혹한 현실을 헤쳐 나가면서 여정은 도전으로 가득 차 있습니다. 짐 크로우시대 아프리카계 미국인 여행자를 위한 실제 가이드인 "그린 북"은 안전한 숙소와 식사를 위한 로드맵이 됩니다. 적대적인 환경과 제도적인 인종차별에 직면하면서 영화는 그들이 직면하는 외부적 어려움뿐만 아니라 두 남자가 겪는 개인적 성장도 그려낸다.패럴리 의 연출은 가벼운 순간과 진지한 주제의 균형을 맞추는 데서 빛을 발합니다. 내러티브는 지나치게 설교하는 것을 피하여 등장인물의 경험이 존엄성, 존중, 우정에 대한 강력한 메시지를 전달할 수 있도록 합니다.
등장인물
마허샬리 알리가 훌륭하게 연기한 돈 셜리 박사는 엄청난 재능과 복잡성을 지닌 사람입니다. 1960년대 흑인 클래식 피아니스트인 셜리는 고정관념에 도전하지만 두 세계 사이에 갇혀 있습니다. 백인 엘리트에게 완전히 받아들여지지도, 흑인 사회에 완전히 받아들여지지도 않습니다.알리의 연기는 셜리의 위엄, 취약성, 조용한 강인함을 포착합니다. 감독의 관점에서 볼 때 셜리 의 캐릭터는 고립된 연구입니다. 그의 경력은 그를 그의 재능으로 칭찬받는 동시에 그의 인종에 대해 비하하는 공간에 두기 때문입니다. 그의 세련된 태도는 토니의 뻔뻔함과 대조되어 유머러스하면서도 신랄한 역동성을 만들어냅니다.패럴리 는 셜리 의 캐릭터를 사용하여 정체성과 소속감에 대한 아이디어를 탐구합니다. 셜리를 통해 관객은 외부인이 되는 데 따른 감정적 대가와 역경에 맞서 탁월함을 추구하는 데 필요한 회복력을 목격합니다. 그의 여정은 남부에서 살아남는 것뿐만 아니라 자존감을 회복하는 것이기도 합니다.비고 모텐슨이 연기한 토니 발레롱가는 단순한 가치관과 뻔뻔함을 지닌 사람입니다. 영화 시작 부분에서 토니는 주로 이탈리아계 미국인 동네에서 자란 자신의 성장을 반영하는 우연한 편견을 품고 있습니다. 그러나 여행이 진행되면서 그는 상당한 변화를 겪는다.감독의 관점에서 토니는 관객이 스토리에 진입하는 지점이다. 패럴리는 토니를 초기 무지로 인해 성장이 더욱 영향력을 발휘하는 공감 가능한 캐릭터로 만듭니다. 셜리가 견뎌야 하는 차별을 목격하고 고용주의 고군분투에 대해 알게 되면서 토니는 회의적인 직원에서 충성스러운 친구이자 동맹자로 발전합니다.토니의 호는 영화의 메시지에 필수적입니다. 자신의 편견에 맞서고 위험의 순간에 셜리를 옹호하려는 그의 의지는 개인적인 변화의 잠재력을 강조합니다. 모텐슨의 묘사는 유머와 인간미를 더해 토니를 시청자에게 깊은 공감을 불러일으키는 캐릭터로 만듭니다.
비하인드
그린 북의 캐스팅 과정은 스토리에 생명을 불어넣는 데 중추적인 역할을 했습니다. 각각 토니 발레롱가와 돈 셜리박사를 연기한비고 모텐슨과 마허샬리 알리는 복잡하고 다면적인 캐릭터를 구현하는 능력으로 선정되었습니다.모텐슨이 토니로 변신하는 데는 Bronx 태생의 경비원을 정확하게 묘사하기 위해 체중을 늘리는 것을 포함하여 상당한 신체적 준비가 필요했습니다. 그는 또한 토니의 억양과 매너리즘을 익히기 위해닉 발레롱가와 긴밀히 협력했습니다. 모텐슨의 헌신은 출연진 및 제작진과의 오프스크린 관계까지 확장되어 그의 캐릭터와 셜리의 진화하는 유대감을 반영하는 동지애를 키웠습니다.
마허샬라 알리가 셜리 박사 역을 맡는 데는 철저한 준비가 필요했습니다. 알리는 셜리의 우아함과 성찰을 포착하기 위해 셜리의 음악, 매너리즘, 개인 이력을 연구했습니다. 셜리의 개인 생활 묘사를 둘러싼 일부 논란에도 불구하고 Ali의 연기는 깊이와 진정성으로 널리 칭찬되어 아카데미 남우조연상을 수상했습니다.패럴리의 감독은 모텐슨과 알리의 케미스트리를 강조하여 화면상의 관계가 자연스럽게 발전하도록 했습니다. 그들의 역동성은 영화의 감정적 핵심이 되어 우정과 이해라는 주제를 이끌어 냈습니다.그린북의 대부분은 1960년대 미국 남부의 정수를 포착하기 위해 현장에서 촬영되었습니다. 제작팀은 길가의 식당부터 대형 콘서트홀까지 그 시대의 건축적, 문화적 풍경을 반영하는 장소를 찾아냈습니다.패럴리가 직면한 과제 중 하나는 영화의 기본 메시지인 희망과 회복력을 유지하면서 짐 크루 사우스의 긴장감과 적대감을 재현하는 것이었습니다. 시대성을 반영하여 엑스트라와 세트 디자인을 신중하게 선택했으며, 의상과 소품도 꼼꼼하게 큐레이팅하여 진정성을 높였습니다.승무원이 오랜 시간 동안 다양한 기상 조건을 탐색해야 했기 때문에 도로 여행 형식은 물류 문제도 제기되었습니다. 촬영장에서 협력적이고 긍정적인 분위기를 유지하는 패럴리의 능력은 이러한 장애물을 극복하는 데 중요한 역할을 했습니다. 그의 개방적인 의사소통 스타일은 즉흥성을 장려하여 배우들이 주요 장면에 자신만의 독특한 해석을 가져올 수 있도록 했습니다.